Пређи на садржај

Givenchy

С Википедије, слободне енциклопедије
Живанши
продужница
Делатностмода
Основано1952.; пре 72 године (1952)
ОснивачиИбер де Живанши
СедиштеПариз
Производиодећа, обућа, козметика, накит
Број запослених
3.800
Веб-сајтwww.givenchy.com

Живанши је француска кућа луксузне моде и парфема . У њему се налази бренд високе моде, одеће, додатака и Парфумс Живанши, парфема и козметике. Кућу Живанши основао је 1952. дизајнер Ибер де Живаши. У власништву је луксузног конгломерата ЛВМХ .

Од 2. маја 2017. до 10. априла 2020. уметнички директор је била Клер Вејт Келер, прва жена на тој функцији. [1]

Историја

[уреди | уреди извор]

Формирање и прве године

[уреди | уреди извор]
Кућа Живанши

Године 1952. Ибер де Живанши је основао своју луксузну кућу и лансирао нову колекцију Лес Сепараблес са неким плутајућим сукњама и пуф блузама направљеним од сировог памука. [2]

Живанши је постигао признање критике са часописом Вог који је похвалио његову "дивну прву колекцију" 14. Колекција је укључивала блузу Бетина, белу кошуљу названу у част Бетине Грацијани, која је тада насликана у једном од радова Ренеа Груауа . [3]

Магазин Њујорк тајмс објавио је чланак под насловом „Звезда је рођена“, а Фигаро је такође написао прилог у коме се наводи да је „У једној ноћи Ибер де Живанши постао једно од најпознатије деце моде са својом првом колекцијом“. [4]

Модели као што су Сузи Паркер и Доријан Ли постали су музе куће. [5]

Што се тиче иновација, користио је 'кошуљу', сирови памук сличан папиру са узорком, да креира своје шик и лежерне колекције. [6]

Године 1954. Живанши је представио прву хаљину кошуље (која је касније еволуирала у хаљину од вреће 1957.). Био је први дизајнер високе моде који је креирао луксузну конфекцијску линију одеће, под називом „Универзитет Живанши“, која се производила у Паризу коришћењем машина увезених из Сједињених Држава. [7]

1950-их: Баленсијага и Живанши

[уреди | уреди извор]
Живанши кратка хаљина и шешир које је носила Одри Хепберн у филму Доручак код Тифанија из 1961.

Године 1956. и Кристобал Баленсијага и Ибер де Живанши представили су своју колекцију у Њујорку током добротворне гала гала акције за помоћ америчкој болници у Паризу. [8]

Проширење

[уреди | уреди извор]

Године 1969. Живанши је покренуо своју модну линију за мушкарце, "Џентлмен Живанши". Бутик је отворен у новембру на Авенији Џорџа В. [8]

По савету Кристобала Баленсијаге, Живанши је развио своје лиценце 1970-их, како би заштитио колекције високе моде. [9]

Током овог периода, Живанши је диверзификовала своје активности на производњу ципела, накита, кравата, посуђа, тапацирунга и кимона. Живанши је изабран за дизајн ентеријера Хилтон хотела широм света, па чак и аутомобила.[10]

Зимска вечерња хаљина из 1990-их

Ибер де Живанши је изабран за личност 1979. и за најелегантнијег човека године. [11]

Године 1982. ретроспективу којом је председавала Одри Хепберн организовао је Модни институт за технологију из Њујорка. [12]

Следеће године Ибер де Живанши је именован Витезом Легије части, а 1985. године Жак Ланг, француски министар културе, доделио му је Оскара посвећеног уметности елеганције током прославе у Опери у Паризу. [13]

Одлазак Ибера де Живаншија

[уреди | уреди извор]
Вечерња хаљина из 1988

Године 1988. Живанши се придружио компанији ЛВМХ Моет Хенеси Луј Витон.[14]

Ибер де Живанши напустио је компанију 1995. године. Наследили су га различити млади британски креатори укључујући Џона Галијана, Александра Меквина и Џулијена Макдоналда .

2005–2017, Рикардо Тиши

[уреди | уреди извор]

Узде за обе колекције су пренете на Рикарда Тисија 2005. године када је именован за уметничког директора женске одеће. Рикардо Тиши је предложио Дому свој стил и утицаје. Променом кућних кодова, Рикардо Тиши додаје тамни и сензуални романтизам. [15]

Филип Фортунато, бивши главни оперативни ЛВМХ – Кина, је садашњи главни оперативни у Живаншију. [16]

Живанши хаљине су носиле бројне познате личности на црвеним тепихима, укључујући Руни Мару на додели Оскара 2012. Такође је одговоран за рад са Мадоном на дизајнирању њених костима за њену турнеју, као и за шоу на полувремену Супербоул 2012. [17]

У 2016. години, Тисци је покренуо сарадњу са компанијом Најк, намењену олимпијским спортистима за Летње олимпијске игре 2016. као свакодневним корисницима теретане. [18]

У фебруару 2017, Рикардо Тиши је најавио да ће напустити након дванаест година рада као креативни директор брендова. [19]

2017–2020, Клер Вејт Келер

[уреди | уреди извор]

Кућа Живанши објавила је именовање Клер Вејт Келер за уметничког директора од 2. маја 2017. Вејт Келер је преузео све креативне одговорности, укључујући женске и мушке колекције и модне додатке, као и колекцију високе моде. [20] Меган Маркл је носила хаљину од Клер Вејт Келер на венчању са принцом Харијем 19. маја 2018. [21]

Након успешног вођења три узастопне комбиноване емисије уз асистенцију Келера, бренд је најавио да ће вратити календар колекције мушке одеће за сезону јесен/зима 2019. [22]

Иконе и филм

[уреди | уреди извор]

Одри Хепберн

[уреди | уреди извор]

Године 1953. Одри Хепберн и Ибер де Живанши упознали су се код посреднице Гледис де Сегонзак на начин да креирају њене костиме за Сабрину од Билија Вајлдера. Како је Гледис де Сегонзак организовала састанак са 'госпођицом Хепберн', модни креатор је помислио да ће примити Кетрин Хепберн. Одевена у розе-бели приватник, мајицу и шешир гондолијера, британска глумица је добила неке прототипове будуће колекције. Одри Хепберн је одлучила да носи Живанши одећу на платну и ван ње, као што су Сабрина (1954), Љубав после подне (1957), Смешно лице (1957), Доручак код Тифанија (1961), Шарада (1963), Како украсти милион (1965). [23] [24]

Познате личности

[уреди | уреди извор]

Живанши је привукао многе друге познате личности, укључујући Лорен Бекол, Бејб Пејли, Мајкла Нормана, Грету Гарбо, Елизабет Тејлор, Марлен Дитрих, Жаклин Кенеди-Онасис, Бијонсе Ноулс, принцезу Грејс од Монака, Мишел Бенет [25] па чак и Волис Симпсон, за коју је направио неке посебне торбе за одећу како би спречио да други клијенти виде војвоткињине наредбе. Колекција одеће (хаљина, капут, парфем, итд.) намештена за Симпсона касније ће постати позната као 'плави Волис'. [26]

Данас Живанши облачи многе холивудске звезде, укључујући Кејт Бланшет, Ему Стоун, Лејди Гагу, Џулијану Мур, Џулију Робертс, Руни Мару и друге. [27] У мају 2019, је потврдио да ће певачица Аријана Гранде бити ново лице њене кампање за јесен и зиму која је представљена тог јула. [28] [29]

Операције

[уреди | уреди извор]

Од 2013. године, пословање компаније је подељено на: „Европа чини 42 одсто пословања, Кина 18 одсто, азијско-пацифичка 14 одсто, Америка 12 одсто, Блиски исток 7 одсто, Јапан 4 одсто, а остатак света 3 одсто“. [30]

Рекламне кампање

[уреди | уреди извор]

У колекцији Живанши и Рикардо Тиши за јесен 2010. први пут је представљена трансродна особа. [31]

Референце

[уреди | уреди извор]
  1. ^ See the first campaign under Givenchy’s new artistic director 11 JULY 2017
  2. ^ „Givenchy : l'histoire mode de la marque, ses derniers défilés - Elle”. elle.fr (на језику: француски). Приступљено 2022-07-05. 
  3. ^ Beyfus, Drusilla (2015). Vogue on Hubert de Givenchy. ABRAMS. стр. 160. ISBN 9781613128213. 
  4. ^ „French fashion designer Hubert de Givenchy dies aged 91”. The Local France (на језику: енглески). 2018-03-12. Приступљено 2022-04-01. 
  5. ^ Shaw, Sophie. „GIVENCHY MUSES THROUGHOUT HISTORY”. CR Fashion Book. Hearst Magazine Media, Inc. Архивирано из оригинала 06. 11. 2020. г. Приступљено 01. 07. 2022. 
  6. ^ All about Givenchy Архивирано 4 март 2016 на сајту Wayback Machine Essortment.com
  7. ^ Key fashion moments Stylesequel.com
  8. ^ а б Givenchy Архивирано 14 октобар 2013 на сајту Wayback Machine Voguepedia
  9. ^ Givenchy, le couturier des stars Архивирано 12 октобар 2017 на сајту Wayback Machine Bloc.com, Dominique A.C., 18 December 2007
  10. ^ The Vogue list: Givenchy Архивирано на сајту Wayback Machine (23. септембар 2014) Vogue.fr
  11. ^ Liaut, Jean-Noël (2000-03-15). Hubert de Givenchy (на језику: француски). Grasset. ISBN 978-2-246-57999-1. 
  12. ^ Thirty years of Givenchy will be displayed Архивирано 20 мај 2016 на сајту Wayback Machine Palm Beach Daily News, 8 mai 1982
  13. ^ Hubert de Givenchy, entre vies et légendes Jean-Noël Liaut, Grasset
  14. ^ „Givenchy”. www.puretrend.com (на језику: француски). Приступљено 2022-07-05. [мртва веза]
  15. ^ Riccardo Tsci, l'esprit fort de Givenchy Madame Figaro
  16. ^ „Oral History: Philippe Fortunato of Givenchy - Worth”. worth.com. 5. 8. 2016. 
  17. ^ „BBC News – Oscars 2012: Stars arrive”. BBC. 27. 2. 2012. Приступљено 26. 4. 2012. 
  18. ^ Cristobal, Sarah (2016-04-18). „Givenchy's Riccardo Tisci Designs for Nike”. The Wall Street Journal. ISSN 0099-9660. Приступљено 2016-04-27. 
  19. ^ „Riccardo Tisci | #BoF500 | The Business of Fashion”. The Business of Fashion (на језику: енглески). Приступљено 2017-02-17. 
  20. ^ Givenchy announces Clare Waight Keller as creative director businessoffashion.com
  21. ^ „Meghan Markle Is Wearing a Givenchy Dress at the Royal Wedding and It's Absolutely Stunning”. Harper's BAZAAR (на језику: енглески). 2018-05-19. Приступљено 2018-05-19. 
  22. ^ „Givenchy Returns To Standalone Menswear Shows”. Vogue. Приступљено 25. 10. 2018. 
  23. ^ Hubert de Givenchy Remembers Audrey Hepburn The Wall Street Journal, le 4 septembre 2012
  24. ^ „Audrey Hepburn (Icône de mode) - Tendances de Mode”. www.tendances-de-mode.com (на језику: француски). Приступљено 2022-07-05. 
  25. ^ Pezzullo, Ralph (2006). Plunging into Haiti: Clinton, Aristide, and the Defeat of Diplomacy. ISBN 9781604735345. 
  26. ^ Média, Prisma. „La duchesse de Windsor: pourquoi elle reste une légende - Gala”. Gala.fr (на језику: француски). Приступљено 2022-07-05. 
  27. ^ „Archived copy”. Архивирано из оригинала 24. 6. 2016. г. Приступљено 14. 4. 2017. 
  28. ^ „Ariana Grande is the new face of Givenchy”. 
  29. ^ „Ariana Grande's Ponytail Is the New Face of Givenchy”. 
  30. ^ Socha, Miles (7. 11. 2013). „Givenchy Looks to Capitalize on Momentum”. WWD. Приступљено 7. 11. 2013. 
  31. ^ „Tisci's Trans Europe Express... Fashionair Paused”. Wwd.com. 7. 5. 2010. Приступљено 26. 4. 2012. 

Спољашње везе

[уреди | уреди извор]